El ser humano, necesita contemplar la belleza. ¿Qué es lo bello? Por rápida que sea una reflexión sobre estas preguntas, las mismas nos conducen a descubrir que, además del hambre y el sueño, tenemos necesidades hondas, que hemos postergado por otras más superficiales.
Los ensayos de movimiento de un niño que baila sin saber qué es el baile, muestran la raíz de la danza, anterior a todo razonamiento.
La música nace del canto, que tiene los mismos principios del baile, o sea, elegir los gestos para sacar de sí mismo un contenido interior que pugna por salir. Ésto lo sabe un salvaje, que canta o baila sin leyes ni estudios.
Los países tienen sus propias danzas. Los hombres, el instinto primario para dejar salir lo más íntimo de su ser.
La danza evoluciona con el tiempo y se mantiene siempre unida a la naturaleza del hombre. Es un reflejo directo de la historia de la humanidad. Las pinturas rupestres encontradas con una antigüedad de más de 10.000 años, muestran dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones de rituales y escenas de caza.
Muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza, desde el movimiento de las nubes a los cambios de estación.
En la India, entre los hindúes, el creador es un bailarín, Siva Nataraj hace bailar el mundo a través de los ciclos del nacimiento, de la muerte y la reencarnación.
En Egipto, las danzas fueron ceremonias instituídas por los faraones. Ejemplo: la danza de la muerte y reencarnación de Osiris.
En Grecia, los rituales de la danza de los dioses y diosas griegos, son reconocidos como los orígenes del teatro contemporáneo occidental.
En Roma, la danza forma parte de las procesiones, festivales y celebraciones, sin embargo, a partir del 150 A:C. todas las escuelas romanas de baile cerraron porque la nobleza consideró la danza como sospechosa y peligrosa. Se introdujo una nueva forma de danza conocida como pantomima.
Hasta que la cristianización del Imperio Romano introdujo una nueva era en la que el cuerpo, la sexualidad y la danza resultaron unidas y fueron objeto de controversia.
En La Edad Media, la Iglesia rechazaba la danza, por considerarla promotora de la promiscuidad sexual, lascivia y éxtasis.
Se incorporaron las danzas propias de las tribus del norte en los cultos cristianos. Surgen las danzas de celebración estacional del fin del Invierno y celebración de la fertilidad con la llegada de la Primavera.
Durante esta época surgió una danza secreta llamada danza de la muerte. Propiciada por la prohibición de la Iglesia y la aparición de la peste negra.
Surge una nueva actitud hacia el cuerpo, las artes y la danza, las cortes de Italia y Francia se convirtieron en centro de desarrollo de la danza y la música.
A medida que la danza fue ganando terreno fue rompiendo todas las reglas. Surge una forma de bailar más libre unida al tema de la emancipación de la mujer y como respuesta a los movimientos estilizados del Ballet, Isadora Duncan fue la gran pionera.
La música con influencias latinas, africanas y caribeñas, inspiraron la proliferación de las salas de baile y de las danzas como la rumba, la samba, el tango y el cha cha.
El renacer del Harlem propició la aparición de danzas como: el lindy-hop o el jitterbug.
A partir de los años 50 surgen otras danzas más individualistas como el rock an roll, el twist, el disco y el break dancing.
Hoy en día la danza continúa evolucionando y abriéndose nuevos espacios en la historia sin borrar nunca el camino recorrido, por algo está entre las artes más antiguas de la Humanidad.
